L’apprentissage par la création
Écoles Pies Hongrie
Nous essayons d’enseigner beaucoup de choses aux élèves, mais ils n’apprennent pas grand-chose. Ils n’apprennent pas non plus à agir de manière autonome et performante. Il suffit d’écouter leurs réponses aux examens pour constater leur incapacité à expliquer clairement un sujet en 5 minutes. C’est pourquoi les actes performatifs doivent être nécessaires dans le modèle d’enseignement du futur. S’ils ne peuvent pas être instruits correctement, l’IA ne les aidera pas.
La réponse à cette situation est l’apprentissage performatif, c’est-à-dire apprendre à parler, à agir et à s’exprimer ; utiliser l’intelligence pour poser les bonnes questions, extraire l’essence d’un texte complexe, regarder un texte d’un autre point de vue. L’apprentissage performatif est nécessaire pour transposer, abstraire, traduire, persuader, argumenter, détecter les contradictions, passer outre les informations erronées. Tous ces processus requièrent une intelligence active alors que l’école développe des compétences passives, réactives et répétitives.
Le travail de l’enseignant rend l’apprentissage performatif tout au long de la vie scolaire des élèves. Les outils en ligne ne font qu’aggraver cette situation parce qu’ils sont basés sur des questions fermées qui interrompent complètement le développement performatif des élèves. Nous ne cherchions pas une technique pour nos objectifs, nous ne pouvions pas les utiliser pour le développement performatif, mais ce que la technique peut faire (évaluer des tâches fermées), nous le subordonnons aux processus.
L’apprentissage par la création doit être renforcé à l’école. L’enseignant doit descendre de la scène et devenir un tuteur plutôt qu’un acteur, afin que l’élève prenne sa place.
Le modèle de l’apprentissage par la création est un proche parent de la pédagogie constructiviste, qui cherche à permettre à l’apprenant de construire son propre réseau de connaissances. Il est utilisé depuis longtemps dans l’enseignement des langues comme une variante de la pédagogie du théâtre, qui demande à l’apprenant ou à un groupe d’apprenants de jouer des situations de dialogue et de les mettre en scène.
Le terme « apprentissage performatif » a été inventé par Manfred Schewe, professeur à l’université de Cork (Irlande), dans son ouvrage de 2013 intitulé Taking Stock and Looking Ahead. Son modèle pédagogique peut être lu dans les actes d’une conférence tenue à Hanovre en 2018, dans les publications basées sur son travail en 2019, et dans le plus récent de Schewe, Visions of a Performative Teaching, 2023.
La méthode trouve ses racines dans l’enseignement des langues étrangères, où son caractère « performatif » va des petits dialogues et jeux de rôle joués par les étudiants à la mise en scène d’une pièce entière. Les chercheurs qui se sont associés à l’initiative font également allusion au rôle d’autres arts et aux applications possibles dans d’autres matières. Ainsi, l’apprentissage performatif peut être lié aux arts visuels, à la création de représentations graphiques, mais aussi à la narration, de plus en plus répandue, dans laquelle les élèves créent leur propre récit sur un sujet qu’ils ont étudié. Et, bien sûr, cela inclut non seulement le travail de projet, les débats d’Oxford, les activités coopératives, mais aussi, par définition, les réponses classiques et les dissertations, car ici aussi l’élève agit, accomplit un acte performatif par écrit ou oralement (étymologiquement : accomplit, accomplit, accomplit).
Le modèle organisationnel de l’apprentissage performatif (ou apprentissage par la pratique) trouve ses racines et ses points de référence dans la pratique. De même que la possibilité technique de la caravelle répondait au besoin de trouver de nouvelles routes commerciales, ou que la possibilité technique de la presse à imprimer répondait au besoin de lire la Bible qui était si importante pour la Réforme, de même la possibilité de la technologie éducative, maintenant capable de plus qu’une communication fermée de type Kahoot, répond au besoin d’une école qui n’est pas centrée sur l’enseignement, mais sur l’apprentissage.
J’applique l’apprentissage performatif (ou l’apprentissage par la création) dans ma classe, lorsque je leur fais écrire un essai (ce qui est assez rare dans le monde scolaire aujourd’hui), je les invite à travailler sur un projet ou à faire un rapport sur une tâche coopérative. Pourquoi devrais-je changer cela si cela fonctionne bien ?
Un vieux principe de la pédagogie ignatienne veut que l’apprentissage se déroule en fait dans une spirale à trois voies : l’expérience, la réflexion, l’action. Ce que l’apprenant lui-même formule, compose, raconte, écrit, joue, discute – ce qu’il expérimente réellement – il passe ensuite à l’action. Ce n’est pas un hasard si l’école jésuite a, dès le début, mis l’accent sur le théâtre scolaire et les représentations théâtrales. Elle a impliqué ses élèves dans un véritable apprentissage performatif.
La présence accrue de l’apprentissage performatif est aussi un moyen d’écouter l’individu, de s’occuper de l’individu. Elle va donc au-delà des solutions didactiques : c’est aussi quelque chose que nous devons faire en tant qu’éducateurs.
